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CATEDRAL DE NOTRE DAME
Primeira paragem do nosso audioguia (áudio guia), este local foi ocupado por edifícios religiosos desde a era romana. Sabe-se que havia aqui um templo dedicado a Júpiter, depois uma igreja alto-medieval do século VI chamada Saint-Etienne e mais tarde uma igreja românica.
A estrutura que hoje podemos observar foi construída entre 1163 e 1245 com um estilo gótico, e foi dedicada à Virgem Maria. Foi restaurada em várias ocasiões, durante os seus 8 séculos de história; a renovação mais importante foi no século XIX, após o declínio sofrido com a Revolução Francesa.
Reconstruíram-se e restauraram-se as suas famosas gárgulas e modificaram-se várias partes da estrutura e a agulha do zimbório, que termina numa cruz, sobre a qual há um galo de bronze decorado com três relíquias. Com 93 metros de altura, constitui um para-raios espiritual que protege os fiéis de Notre Dame durante as tempestades.
Uma das lendas que este edifício encerra conta que uma das portas que se construiu foi encomendada a um jovem, e este invocou o diabo, para que o ajudasse a construí-la, em troca da sua alma. No dia seguinte já estava construída e o rapaz passou de aprendiz a mestre, mas o diabo não deixou de o atormentar, reclamando a sua alma. Poucos dias depois, encontraram o rapaz morto em circunstâncias estranhas.
A catedral tem duas torres de 69 metros cada uma, dentro das quais se pode ver o campanário e as míticas gárgulas, que servem para escoar a água dos telhados quando chove. Outra das lendas de Notre Dame conta que, quando Joana d'Arc foi queimada, as gárgulas despertaram, causando o terror em toda a cidade de Paris, para vingar a morte da heroína. No dia seguinte, dezenas de cadáveres apareceram nas ruas: eram as pessoas que presenciaram a morte de Joana d'Arc e não a ajudaram.
No seu interior destacam-se as coloridas rosáceas e vitrais, os arcos em abóbada, as colunas altas e a sua cripta, que contém ruínas que foram descobertas em 1965, durante escavações.
A Catedral de Notre Dame foi cenário de novelas e de grandes acontecimentos. Victor Hugo coloca na sua famosa novela o Corcunda Quasimodo no campanário da catedral, Napoleão Bonaparte foi coroado e Joana d'Arc foi beatificada no seu interior.
NOTA: NO ÚLTIMO PONTO DESTE AUDIOGUIA NARRA-SE O INCÊNDIO DA CATEDRAL DE NOTRE DAME.
MUSEU DO LOUVRE
Este museu está localizado numa antiga fortaleza do século XII, que posteriormente se tornou residência real. Mais tarde, quando a monarquia francesa se mudou para o Palácio de Versalhes, o edifício passou a ser utilizado como museu.
Em 1793, o Museu do Louvre abriu as suas portas ao público, acolhendo as coleções da monarquia francesa. Com o passar do tempo, a exposição foi crescendo, graças a apreensões, vitórias militares e doações privadas, reunindo atualmente cerca de 445 000 peças, das quais 35 000 estão expostas.
Em 1989, foi construída a pirâmide de vidro que se identifica com o museu, sendo hoje a porta de acesso.
O museu que descobrimos com o audioguia (áudio guia) encontra-se dividido por temas. Entre as suas obras destacam-se:
A Mona Lisa de Leonardo da Vinci, a Liberdade Guiando o Povo de Delacroix, as Bodas de Caná de Veronese, a Vénus de Milo da Antiga Grécia, o Escriba Sentado do Antigo Egito e a Vitória Alada de Samotrácia do período Helenístico.
Visitar o museu em detalhe pode levar vários dias, por isso é importante conhecer previamente a disposição das suas coleções. Os quatro pisos do Louvre dividem-se em três alas (Sully, que dá para a Cour Carrée; Richelieu, na Rue de Rivoli; e Denon, junto ao Sena).
No entresolo e no rés-do-chão destacam-se o Código de Hamurabi, a estátua sentada de Ramsés III, a Sala das Cariátides, a 'Vénus de Milo' e o friso do 'Ara Pacis'.
No primeiro andar expõem-se, entre muitas outras obras, ‘A Vitória de Samotrácia’, ‘A Gioconda’ e ‘A Virgem das Rochas’, de Leonardo, e ‘As Bodas de Caná’, de Veronese. No segundo andar encontra-se a Galeria dos Médici e pinturas de destaque de Rubens, Vermeer ou Dürer.
Um dos episódios mais surpreendentes da história do museu foi o roubo de ‘A Gioconda’, talvez a sua peça mais conhecida, que provocou a destituição do diretor-geral dos museus franceses. Na manhã de 22 de agosto de 1911, o espaço entre os ‘Desposórios de Santa Catarina’ e o retrato de Afonso de Ávalos apareceu vazio. A moldura e o vidro da pintura foram encontrados numa escada de serviço. Dezoito meses depois, um antiquário recebeu em Florença uma mensagem de alguém chamado Leonardi a oferecer-lhe uma peça muito importante. O antiquário alertou a polícia, que deteve Leonardi. O ladrão revelou ser um restaurador do museu que, na noite de 21 de agosto, se escondeu num armário de limpeza para poder roubar o quadro.
Debaixo do museu estende-se uma cidade subterrânea, o Carrossel do Louvre, com lojas, parques de estacionamento e restaurantes, iluminados por uma pirâmide de vidro invertida com 7 metros de altura.
SAINTE CHAPELLE
O rei Luís IX mandou construir esta igreja de estilo gótico em 1242. O monarca tinha comprado as Sagradas Relíquias aos imperadores de Constantinopla e essa nova construção seria o local onde elas seriam depositadas.
Trata-se das relíquias da Paixão de Cristo: a Coroa de Espinhos, um pedaço da Santa Cruz, um ferro de uma lança... até 10 elementos do martírio de Jesus Cristo, que o rei adquiriu. Esses objetos tornaram Paris na segunda capital do Cristianismo.
A peculiaridade deste edifício são os vitrais da capela superior, que sobreviveram à Revolução Francesa, pelo facto de terem sido cobertos com grandes pastas de arquivo. Estes 15 vitrais inundam a capela de luz e cor, com cenas que narram a história da humanidade, desde o Génesis até à Ressurreição de Cristo.
Atualmente, as relíquias que sobreviveram à Revolução encontram-se na Catedral de Notre Dame, cujo audioguia (áudio guia) está disponível no primeiro ponto.
A capela superior era destinada aos altos funcionários e à família real, que dispunha de dois nichos situados de cada lado do abside. Conta também com estátuas dos apóstolos entre os pilares, e o vitral em forma de rosácea central representa o Apocalipse.
A capela inferior, dedicada ao pessoal de serviço, tem 6,6 metros de altura. Catorze colunas sustentam a sua abóbada e conservam-se originais as lápides do pavimento do século XIV.
Exteriormente, destaca-se a sua agulha afiada, cujo revestimento de chumbo pesa 230 toneladas.
A REVOLUÇÃO FRANCESA
Este áudio do audioguia (áudio guia) é dedicado à Revolução Francesa. Foi um dos eventos mais importantes da história recente, marcando o fim da Idade Moderna e o início da Idade Contemporânea.
Começou a 14 de julho de 1789, dia em que as classes populares tomaram a Bastilha, uma antiga fortaleza e prisão que representava a opressão do Antigo Regime.
Foram várias as causas que motivaram a Revolução; a nobreza e o alto clero gozavam de privilégios e não pagavam impostos; a constante subida de impostos a pagar pelas classes mais baixas, devido à crise financeira que França sofria; as más colheitas, que faziam subir o preço de bens de consumo básico, como o pão e os cereais; e o detonador foi o surgimento do movimento ilustrado, grandes defensores e impulsionadores de ideias como a igualdade, a razão e a liberdade.
Movidos por estas causas, tomou-se a Bastilha e, um mês mais tarde, a Assembleia Nacional tirou os privilégios à nobreza e ao clero, obrigando-os a pagar impostos. Em 1791 é publicada a nova constituição francesa, aplicando-se uma igualdade de todos perante a lei.
Mas o povo começou a apoiar as ideias radicais dos jacobinos, de impor uma República Revolucionária em França, afastando a monarquia.
Finalmente, tomaram o Palácio das Tulherias, prendendo o rei e a sua família. Começaram a rolar cabeças, os jacobinos executaram clérigos, nobres, altos burgueses e a monarquia: em 1793 o rei Luís XVI morreu na guilhotina e depois a sua esposa, Maria Antonieta.
Com a morte de Luís XVI terminou a Monarquia Constitucional, iniciando o período conhecido como o período do Terror, em que os jacobinos, liderados por Robespierre, usaram a guilhotina de forma indiscriminada.
Em 1795, a burguesia toma o poder, cria uma nova constituição e começa uma nova fase na Revolução francesa, chamada o Diretório, provocando ainda mais revoltas jacobinas.
O fim da Revolução ocorreu no ano de 1799, quando Napoleão Bonaparte deu um golpe de estado, autoproclamando-se imperador da França e expandindo os ideais de igualdade, liberdade e fraternidade.
CONCIERGERIE
Próxima paragem do nosso audioguia (áudio guia), este edifício foi a residência da monarquia entre o século X e o século XIV, quando Carlos V abandona o palácio e este se converte em prisão do Estado.
Durante a Revolução Francesa foi a antecâmara da morte: mais de 2700 presos foram executados depois de passar por estes muros.
Uma das prisioneiras mais conhecidas foi Maria Antonieta. A sua cela, de onde tentou fugir, foi reconstruida detalhadamente. Depois disso, tiveram que a fechar com guardas dentro da cela, antes de a decapitarem na Praça da Concórdia. A sua cela original foi convertida numa capela, por ordem de Luís XVIII.
Outros presos reconhecidos foram Antoine Lavoisier, Francisco de Miranda ou Maximilien Robespierre.
A Conciergerie funcionou como prisão até 1914 e atualmente pode ser visitada. Durante a visita é possível ver as diferentes condições dos presos pobres e ricos e a separação entre homens e mulheres. Enquanto uns dormiam no chão e eram mal alimentados, os outros tinham camas e mobiliário e até mesmo empregados, em algumas ocasiões.
Quando Carlos V transferiu a residência real para o Palácio do Louvre, designou um porteiro ou intendente para zelar pela justiça no edifício. É deste “concierge”, que transformou parte das instalações em prisão, que provém o nome Conciergerie.
A Salle des Gens d’Armes é um dos mais importantes exemplos de arquitetura civil medieval e servia de refeitório para as mais de 2.000 pessoas que faziam parte do pessoal do palácio. O seu nome significa "gente de armas" e é também a origem da palavra “gendarme”, que em francês significa polícia. As suas quatro naves estão separadas por 69 colunas. Uma escada em caracol no fundo conduz às cozinhas do século XIV, onde existiam quatro grandes fogões.
A Salle des Gardes era a antecâmara da Grand Chambre, onde o rei recebia a corte e que mais tarde passou a albergar o Parlamento de Paris e o Tribunal Revolucionário.
A Conciergerie viveu momentos de esplendor tanto na Idade Média como durante a Revolução Francesa. Na sua Torre do Relógio foi instalado o primeiro relógio público de França.
TORRE EIFFEL
Por ocasião da Exposição Universal de 1889, decidiu-se erguer uma torre de ferro no Campo de Marte para comemorar o primeiro centenário da Revolução Francesa.
O Boletim oficial francês publicou um concurso para encontrar a melhor proposta com um excelente projeto. De entre 107 projetos apresentados foi selecionado o de Gustave Eiffel. O projeto da torre era composto de 18.000 peças.
Dada a sua dificuldade de construção, solicitou-se a participação de um grupo de peritos em grandes viadutos metálicos.
O "protesto contra a torre do Sr. Eiffel" foi um dos problemas que surgiram durante o projeto. Grandes artistas no mundo das letras e da arte, como Guy de Maupassant, Alexandre Dumas ou François Coppée, viam-na como uma construção de metal inútil e monstruosa no meio da cidade que eles tanto amavam.
Essas polémicas terminaram após a conclusão da torre: 2 anos, 2 meses e 5 dias, com 125 metros de lado e 300 metros de altura.
Durante a Exposição Universal, a torre teve grande sucesso, chegando a receber mais de 2 milhões de visitantes. Mas, nos anos seguintes, o interesse por parte das pessoas decaiu, levando a que se considerasse a sua demolição.
Para evitar isso, Gustave Eiffel procurou dar à torre uma utilização científica, e por isso foi usada durante algum tempo como observatório, antena de rádio e, mais tarde, como antena de televisão. De facto, durante a Primeira e Segunda Guerra Mundial, foram emitidas e intercetadas numerosas mensagens de ambos os lados da disputa.
Um dos eventos que é lembrado foi quando o conhecido alfaiate Franz Reichelt, com base nos desenhos de Leonardo da Vinci, criou um paraquedas e decidiu testá-lo, atirando-se da torre, diante de um público numeroso. Infelizmente, Reichelt morreu durante o ato.
O primeiro andar da torre atinge os 57 metros, o segundo chega aos 115 metros e o terceiro eleva-se até aos 276 metros. Nos dois primeiros andares encontram-se bares e restaurantes, enquanto no primeiro é possível visitar um museu dedicado à história do edifício.
Para subir até à segunda plataforma ou nível, pode-se utilizar as escadas ou um dos cinco elevadores, e do topo, em dias de céu limpo, tem-se uma vista de 73 quilómetros. A estrutura apresenta uma grande resistência ao vento e apenas oscila 15 centímetros. As partes mais expostas ao sol sofrem uma maior dilatação do que as zonas sombreadas. As suas quatro bases distribuem de tal forma as 10.000 toneladas da torre que a pressão exercida sobre o solo equivale à de um homem sentado numa cadeira.
Mais de quarenta anos após a sua construção, a torre perdeu o título de edifício mais alto do mundo ao ser ultrapassada pelo Edifício Chrysler, em Nova Iorque, com os seus 319 metros de altura. Em todo o mundo foram construídas réplicas da Torre Eiffel, sendo a mais conhecida a de Las Vegas, com 165 metros de altura.
A próxima paragem do audioguia (áudio guia) encontra-se ao pé da Torre Eiffel.
CAMPO DE MARTE
Pode agora percorrer com o audioguia (áudio guia) estes jardins, situados aos pés da Torre Eiffel. No lado oposto encontra-se a Escola Militar, que era utilizada como campo de manobras.
No início, o Campo de Marte era um terreno com cultivo de produtos hortícolas e foi depois da construção da Escola Militar que recebeu o seu nome, em homenagem ao deus romano da guerra, Marte.
Neste enorme recinto plano realizaram-se exposições universais e festas revolucionárias, como por exemplo, a festa da Federação, na qual se comemora todos os anos, no dia 14 de julho, a tomada da Bastilha, ou seja, o início da Revolução Francesa.
Durante a Revolução Francesa, no Campo de Marte, manifestou-se uma grande multidão para que a França se tornasse uma república e terminasse a monarquia. A contenda terminou com 50 pessoas mortas e centenas de feridos.
Os 24 hectares do Campo de Marte começaram a ser utilizados como área de lazer no final do século XVIII, quando as corridas de cavalos foram introduzidas, inspiradas no modelo inglês. O hipódromo permaneceu em funcionamento até 1855.
Os irmãos Montgolfier, inventores do balão de ar quente, lançaram um balão não tripulado em agosto de 1783, que percorreu 20 quilómetros em 45 minutos.
Durante o período napoleónico, foi o local escolhido para eventos oficiais, nomeações e desfiles militares. Embora a sua história esteja ligada à da Torre Eiffel, o campo é 140 anos mais antigo.
PALÁCIO NACIONAL DOS INVÁLIDOS
O rei Luís XIV de França, preocupado com os veteranos de guerra que ficaram sem casa, mandou construir este complexo no século XVII, para servir de residência.
Os primeiros hóspedes entraram no ano de 1674, chegando a ser cerca de 4000 no final do século.
Dentro do espaço, o rei Luís XIV mandou construir duas igrejas separadas, mas semelhantes entre elas: a igreja de Saint Louis des Invalides, conhecida como igreja dos soldados, e a igreja do Domo, assim chamada por causa da sua grande cúpula dourada coberta de ouro, a qual serviria para o culto do rei e da realeza.
A partir de 1840, a igreja do Domo transformou-se num mausoléu onde foram depositados os restos mortais de Napoleão Bonaparte. O seu corpo foi trasladado da ilha de Santa Helena, onde morreu exilado, para Paris. As cinzas foram colocadas num sarcófago rodeado por uma galeria circular decorada com relevos e estátuas que descrevem as batalhas em que participou.
Também repousam aqui o filho de Napoleão, o seu irmão José I de Espanha e vários marechais, entre eles Lyautey, Foch e Leclerc.
O palácio alberga um hospital para onde iam os feridos mais graves, bem como o Museu da Armada, o Museu da Artilharia e o Museu de História Contemporânea, que podem ser visitados com o audioguia (áudio guia).
Libéral Bruant foi o arquiteto encarregado da construção dos Inválidos em duas etapas. A parte oriental foi realizada em 1674 e a ocidental teve início quando o hospital já estava em funcionamento.
O sucesso da instituição promovida por Luís XIV levou monarcas de toda a Europa a copiar o seu modelo. Um governador administrava o hospital, que estava isento de impostos. O próprio rei era responsável pela nomeação do pessoal médico, que beneficiava dos privilégios concedidos aos membros da corte.
Os soldados alojavam-se em quartos com seis camas, enquanto os oficiais ficavam em aposentos com uma ou duas camas. A oração diária era obrigatória, e o incumprimento das rigorosas regras de convivência podia ser punido com penas de prisão. Os internos trabalhavam nas oficinas de tapeçaria, cerâmica e caligrafia.
PANTEÃO DE PARIS
O próximo ponto do nosso audioguia (áudio guia), o Panteão, foi construído em finais do século XVIII, reunindo no mesmo edifício a simplicidade da arquitetura gótica e a grandiosidade da arquitetura grega.
No início era para ser uma igreja dedicada a Santa Genoveva, padroeira da cidade, mas com a Terceira República decidiu-se utilizar o prédio como mausoléu, onde repousariam os restos mortais de personagens ilustres da França.
Assim, na sua cripta podemos encontrar os túmulos de Voltaire, Rousseau, Victor Hugo, Marie Curie, Louis Braille, Jean Monnet ou Alexandre Dumas.
Além disso, foram inscritos nas suas paredes os nomes dos falecidos nas revoluções de 1830 e 1848, e dos escritores franceses mortos durante a Primeira e Segunda Guerra Mundial.
Curiosamente, Victor Hugo, o maior literato francês do século XIX, era um crítico ferrenho do templo, chegando a compará-lo a um bolo. A obra foi encomendada a Soufflot, que enfrentou inúmeros desafios para assentar os alicerces devido aos poços e pedreiras que perfuravam o subsolo.
A fachada, inspirada no Panteão de Roma, reflete o retorno ao estilo clássico e majestoso. A planta do edifício tem o formato de cruz grega, e na sua interseção ergue-se uma imponente cúpula composta por três calotas. Para alcançar a lanterna, de onde se desfrutam vistas deslumbrantes, é necessário subir 425 degraus.
Sob a grandiosa cúpula do Panteão de Paris, o astrónomo Léon Foucault realizou, em 26 de março de 1851, uma demonstração pública da rotação da Terra com o seu famoso pêndulo. Para o experimento, utilizou uma bala de canhão de 26 quilos suspensa como pêndulo. Ao deixá-la oscilar, o movimento revelou-se gradual e constante, mostrando que, enquanto o pêndulo permanecia fixo, era, na verdade, a Terra que girava sob ele.
Durante o cerco de Paris em 1870, foi utilizado como depósito de armas e munições, e as suas galerias subterrâneas serviram de refúgio aos parisienses face aos bombardeamentos prussianos. Na Comuna de Paris, um ano depois, continuou a ser utilizado como arsenal.
Nas imediações deste templo laico, situado no topo da colina de Santa Genoveva, encontram-se a antiga Faculdade de Direito, também obra de Soufflot, e a Biblioteca de Santa Genoveva, que contém mais de 4.000 códices.
CATACUMBAS DE PARIS
Trata-se de um sistema de túneis subterrâneos de 300 quilómetros, que abrigam mais de 6 milhões de restos humanos de diferentes épocas.
No princípio, estes túneis eram conhecidos como Les Carrières de Paris, que eram umas pedreiras de calcário, utilizado para construir grande parte dos monumentos que podemos ver atualmente na cidade.
Posteriormente, o seu uso mudou radicalmente, já que em 1786 decidiu-se trasladar os cadáveres e ossos de diversos cemitérios da zona para os túneis, pois estes, devido às epidemias e doenças que assolavam Paris, estavam a massificar-se.
Foram necessários cerca de 15 meses para trasladar os milhões de ossos durante a noite, para haver uma discrição absoluta.
Apenas uma parte muito pequena dos túneis está aberta ao público e pode ser visitada com o audioguia (áudio guia).
Durante a Segunda Guerra Mundial, ambos os lados usaram os túneis para seu próprio proveito, chegando-se a construir um bunker numa das áreas subterrâneas.
Entre os cemitérios desativados que alimentaram as Catacumbas estavam o Cemitério dos Inocentes, o da Madalena e o dos Errancis – este último abrigou os restos mortais de vários personagens guilhotinados durante o Terror Revolucionário, incluindo figuras icônicas como Robespierre, Danton e Desmoulins.
A entrada para a parte aberta ao público fica na Praça Denfert-Rochereau, não distante do Cemitério de Montparnasse. Os corredores, situados a 20 metros abaixo do solo, eram originalmente explorados com um aviso curioso: os visitantes deviam levar agasalhos e provisões, caso se perdessem naquele labirinto sombrio. Após sua abertura no século XIX, o local tornou-se palco de eventos inusitados, desde missas solenes até concertos clandestinos.
Entre os nomes ilustres que se aventuraram nas Catacumbas estão Napoleão III (e não Napoleão II), o imperador austríaco Francisco I e, em uma curiosa homenagem ficcional, até Quasimodo, o corcunda do filme da Disney – uma ironia histórica, já que os ossos reais do verdadeiro Notre-Dame jamais repousaram ali.
ARCO DO TRIUNFO
É outro dos monumentos mais representativos da cidade, que simboliza as vitórias do exército francês sob as ordens de Napoleão. Foi ele, de facto, que ordenou a sua construção depois da batalha de Austerlitz, em 1806.
Demorou 30 anos a ser erigido, pelo que Napoleão, que morreu em 1821, não pôde vê-lo terminado. Os seus restos mortais, quando foram repatriados desde Santa Helena, passaram por baixo do arco, a caminho do Palácio dos Inválidos.
Nos seus quatro pilares foram gravados os nomes das batalhas que Napoleão venceu, juntamente com os nomes dos 558 generais franceses que o ajudaram. Alguns dos nomes encontram-se sublinhados, indicando que morreram em combate.
Mede 50 metros de altura e na sua base encontra-se o Túmulo do Soldado Desconhecido. Mesmo ao seu lado, há uma chama que nunca se apaga, representando um milhão e meio de soldados que morreram na Primeira Guerra Mundial e que nunca foram identificados.
Algumas semanas depois do final da guerra, Charles Godefroy pilotou o seu avião através do Arco para homenagear todos os pilotos mortos na guerra.
Após as batalhas, os soldados franceses atravessavam o arco para celebrar as vitórias. Em contrapartida, nas duas derrotas sofridas pelo exército francês, a guerra Franco-Prussiana e a ocupação de Paris pelos nazis, os alemães atravessaram o arco para celebrar a sua própria vitória.
Do majestoso Arco do Triunfo irradiam 12 largas avenidas, resultado da ambiciosa reforma urbanística liderada pelo Barão Haussmann sob as ordens de Napoleão III. Este projeto visionário tinha um duplo propósito: acabar com o emaranhado de ruelas medievais – que facilitavam a construção de barricadas durante revoltas – e modernizar a cidade para atender às necessidades da burguesia em ascensão.
Apesar de ter sido oficialmente renomeada como Place Charles de Gaulle em 1970, os parisienses ainda a chamam carinhosamente de Place de l’Étoile (Praça da Estrela), uma homenagem poética ao desenho estelar formado pelas suas doze avenidas.
Este monumento icónico já foi palco de momentos históricos e emocionantes: desde o cortejo fúnebre de Victor Hugo, que ali foi velado em 1885, até a emocionante chegada do Tour de France, cujos ciclistas contornam o arco numa última curva triunfal antes da meta nos Campos Elísios.
Entre as suas esculturas, destaca-se A Marselhesa (1836), obra-prima de François Rude. Este impressionante baixo-relevo retrata uma figura alada – alegoria da Liberdade – guiando soldados entusiastas para a batalha. Para visitar o arco, os turistas atravessam um passadiço subterrâneo próximo aos Campos Elísios. No interior, um pequeno museu narra a sua construção, enquanto o terraço panorâmico oferece uma das vistas mais deslumbrantes de Paris.
O audioguia (áudio guia) de Paris continua no próximo capítulo.
CAMPOS ELÍSIOS
Com um comprimento de 2 quilómetros, é uma das avenidas mais famosas de todo o mundo, ligando o Arco do Triunfo com a Praça da Concórdia. O Tour de França termina aqui todos os anos.
O seu nome vem da mitologia grega, que refere o local para onde vão as almas boas quando as pessoas morrem, isto é, o que seria o paraíso cristão, o Céu.
Na atualidade, é possível encontrar lojas, restaurantes e cinemas nas suas ruas, constituindo uma grande publicidade para franceses e turistas, além de ser um sítio agradável para passear com o audioguia (áudio guia).
Os Campos Elísios nasceram em 1667, quando Luís XIV, o Rei Sol, encarregou o célebre paisagista André Le Nôtre de estender os Jardins das Tulherias, criando um eixo real que mais tarde se tornaria a avenida mais famosa do mundo. No entanto, foi só em 1830 que o arquiteto Jacques Hittorff transformou essa zona quase rural num bulevar moderno, introduzindo candeeiros a gás, jardins elegantes e fontes ornamentais – os primeiros passos para o glamour que definiria a avenida.
Mas a verdadeira revolução veio com Napoleão III. O último monarca francês, inspirado pelos amplos espaços verdes de Londres durante seu exílio, decidiu recriar em Paris a grandiosidade das avenidas britânicas. Sob seu reinado, os Campos Elísios tornaram-se palco de espetáculos vibrantes: peças de teatro ao ar livre, concertos e até panoramas – imensas pinturas cilíndricas que recriavam cenas de batalhas, o cinema do século XIX.
Foi também durante o Segundo Império que o 8.º distrito se consolidou como o coração da alta-costura, atraindo as mais refinadas maisons parisienses. E em 1871, o Palácio do Eliseu, situado no número 55, ascendeu ao seu atual status como residência oficial do Presidente da República – um símbolo do poder francês até hoje.
Até o inimigo rendeu-se ao seu esplendor: quando o chanceler prussiano Otto Bismarck invadiu Paris em 1871, ficou tão maravilhado com a avenida que ordenou a construção de uma réplica em Berlim – a famosa Kurfürstendamm.
JARDINS DAS TULHERIAS
Catarina de Medici, esposa do rei Henrique II de França, após a morte do seu amado marido, mandou construir um palácio em 1564, com extensos jardins de estilo florentino, lembrando a sua cidade natal e a sua família, já que ela era filha de Lorenzo II de Medici.
O nome Tulherias faz referência às fábricas de "tuilles" ou telhas, que se encontravam no mesmo lugar antes de construir o palácio.
Naquela época celebravam-se festas para a alta sociedade parisiense nos arredores dos jardins, que ficava totalmente oculta pelos muros que cercavam os jardins.
Estes jardins, que podem ser vistos com o auxílio do audioguia (áudio guia), tinham grandes áreas de relva, bosques, pomares, fontes, grutas, uma casa de feras, além de um grande número de estátuas que chegaram até aos nossos dias.
Depois de Catarina de Medici, o palácio foi habitado pela grande maioria dos monarcas franceses, desde o rei Henrique IV, filho dela, até Napoleão III.
Após a captura de Napoleão III na guerra Franco-prussiana, seguindo o apelo do povo, criou-se a Comuna de Paris, que se opunha a qualquer sinal de imperialismo. Não durou muito tempo, mas promoveram-se muitas reformas durante os meses em que existiu, resistindo contra o governo em Paris, e serviram de exemplo para muitos outros revolucionários noutros países.
Em 23 de maio de 1871, o comandante do destacamento da Comuna, Jules Bergeret, mandou queimar o Palácio das Tulherias, pois este representava o poder do governo francês, que a Comuna não reconhecia. O incêndio durou 48 horas, arrasando o palácio na sua totalidade, e só se salvaram os jardins.
Os jardins situam-se entre o Museu do Louvre e a Praça da Concórdia. Napoleão Bonaparte, no âmbito das reformas iniciadas para converter o seu palácio em residência imperial, encomendou como entrada das instalações um arco do triunfo na Praça do Carrossel. A partir deste arco pode-se contemplar perfeitamente alinhados o Obelisco de Luxor e o Arco do Triunfo no final dos Campos Elísios. O imperador mandou também construir a famosa Rue de Rivoli.
Outros ilustres residentes também deixaram a sua marca nas Tulherias. Henrique IV projetou um passeio de amoreiras com vista à criação de uma indústria da seda em França. Para Luís XIII, foi o seu jardim de infância desde os nove anos e, mais tarde, usou-o para caçadas e como jardim zoológico de animais selvagens. O célebre escritor de contos infantis Perrault convenceu o superintendente Colbert, em 1667, a desistir da ideia de encerrar o parque aos parisienses de pé.
André Le Nôtre desenhou os jardins para serem observados de cima, utilizando a inclinação natural para construir três terraços que conferem dinamismo ao conjunto. Os jardins podem ser considerados um museu ao ar livre, onde convivem esculturas de Rodin e Giacometti com os 30 bronzes de Aristide Maillol, colocados em 1995.
Os jardins mantêm uma estreita relação com o movimento olímpico. Nos Jogos celebrados em 1900, foram palco das provas de esgrima, competição em que, pela primeira vez, foram atribuídas medalhas de ouro, prata e bronze aos três primeiros classificados. Nos Jogos de 2024, acolheram a pira com a chama olímpica.
Desde 1991, estão incluídos no âmbito de proteção da UNESCO e são geridos pelo vizinho Museu do Louvre.
ÓPERA GARNIER
Em meados do século XIX, Napoleão III mandou construir um novo edifício para a ópera, para o qual se realizou um concurso, no qual se apresentaram mais de 170 projetos, e entre eles foi selecionado o arquiteto de 35 anos, Charles Garnier.
No exterior destaca-se a fachada decorada com esculturas alegóricas à Harmonia, Música, Idílio, Cantata, Canto, Teatro, Dança e à Ópera. No seu interior, a grande escadaria principal e o palco, que na época chegou a ser o maior do mundo, com 49 metros de largura e 26 de profundidade.
Durante a edificação, Napoleão III mandou construir uma avenida que unisse a ópera com o Palácio das Tulherias, o que fez com que muitas famílias ficassem sem casa e fosse criticado pelo povo.
Houve rumores de um possível abandono do projeto quando caiu o Segundo Império Francês em 1870, durante a guerra Franco-prussiana, após a captura do imperador Napoleão III, na batalha de Sedan.
Finalmente decidiu-se continuar, já que a antiga Ópera de Paris, conhecida como Teatro da Academia Real da Música, foi destruída num incêndio.
Em 1875, teve lugar uma grande inauguração, mas entre os muitos convidados não se encontrava o arquiteto da Ópera, Charles Garnier. Devido à sua amizade com Napoleão III, o novo governo da Terceira República decidiu afastá-lo.
A construção da Ópera Garnier, uma das joias arquitetônicas de Paris, levou 13 anos (1861-1875) e enfrentou um desafio inesperado: um lago subterrâneo sob suas fundações, que inspirou lendas e até influenciou O Fantasma da Ópera. Quando a imperatriz Eugénia de Montijo perguntou ao arquiteto Charles Garnier qual era o estilo do edifício, ele respondeu, com sagacidade: "É o estilo Napoleão III, Madame!" – uma mistura eclética de barroco, neoclássico e ornamentação luxuosa que definiu a era.
No teto da sala de espetáculos, um majestoso candeeiro de cristal de sete toneladas domina o espaço, enquanto um fresco moderno de Marc Chagall (1964) contrasta com a opulência do século XIX. Dois pavilhões se destacam na fachada: o Pavilhão do Imperador, que incluía uma rampa privativa para Napoleão III aceder diretamente de sua carruagem ao camarote real (embora ele nunca o tenha usado, devido à queda do Império antes da conclusão da obra).
Em 1989, a Ópera de Paris transferiu suas principais produções para a moderna Ópera Bastilha, deixando o Palácio Garnier como sede da Academia Nacional de Música, dedicada principalmente ao balé. Seu auditório, em forma de ferradura e com cinco pisos, acomoda 2.000 espectadores, enquanto o palco gigantesco pode receber até 450 artistas simultaneamente.
E uma curiosidade deliciosa: no telhado da ópera, abelhas produzem mel desde 1982, e os frascos dessa iguaria parisiense podem ser adquiridos na loja do teatro – um doce souvenir de um dos edifícios mais espetaculares do mundo.
O Fantasma da Ópera, a famosa obra de Gaston Leroux, foi inspirado na Ópera Garnier, cujo áudio pode escutar nesta secção do audioguia (áudio guia).
BASÍLICA DO SAGRADO CORAÇÃO
Esta basílica foi construída para honrar as 58.000 pessoas que perderam a sua vida na guerra Franco-Prussiana
Iniciou-se em 1875 e demorou 39 anos para ser construída. Para a sua construção utilizou-se uma pedra especial, chamada de travertino, que consegue manter a sua cor branca impecável, apesar da poluição e das circunstâncias meteorológicas.
Mesmo por cima da entrada encontra-se uma imagem de Jesus, com uma inscrição em latim que diz: "Cor Jesus Sacratissimum", que se traduz como "O Sagrado Coração de Jesus".
No seu interior destaca-se o órgão Cavailé-Coll, o mosaico da abside, considerado um dos maiores mosaicos do mundo, dedicado a Cristo, a cripta, que está dividida em três capelas e abriga a imagem da Pieta e a capela dedicada a São Pedro.
A cúpula da basílica, com 83 metros de altura e 237 degraus, é um excelente miradouro para contemplar a cidade com o audioguia (áudio guia).
Os promotores da construção da basílica foram dois nobres parisienses, Legentil e Rohault de Fleury. Este último teve a ideia de financiar o projeto através de um pioneiro sistema de ‘crowdfunding’, pelo qual cada doador veria o seu nome e o seu brasão gravados na pedra que patrocinasse.
O projeto original, de estilo românico-bizantino, foi do arquiteto Paul Abadie, que concebeu o templo como um local de peregrinação, dada a amplitude das escadarias de acesso e a abundância de capelas. O processo de fundação foi muito complexo devido às lagoas e cavernas do subsolo, tendo sido necessário escavar 83 poços para sustentar a estrutura. Após a morte de Paul Abadie, foi substituído por Lucien Magne, que acrescentou o campanário. Para subir até Montmartre, a enorme campainha Savoyarde, com mais de 18 toneladas, teve de ser transportada numa carroça puxada por 28 cavalos.
Para aceder a Montmartre, o ponto mais elevado da cidade, é necessário subir 197 degraus ou utilizar o funicular. No monte pode também visitar-se a igreja de Saint Pierre, um dos últimos templos românicos de Paris.
PALÁCIO DE VERSALHES
Na época de Luís XIII, no lugar onde se encontra atualmente o Palácio de Versalhes, havia um couto de caça e um pequeno palácio, onde dormia o monarca. A ostentação pela qual Versalhes é conhecida viria muito tempo depois.
Em 1682, Luís XIV decidiu instalar a corte no antigo pavilhão de caça do seu pai, convertendo Versalhes no centro do governo.
Ano após ano, o palácio e os jardins foram-se modificando e ampliando, sendo a residência real até ao reinado de Luís XVI.
O Palácio é composto por 2300 divisões, das quais se destaca a extraordinária capela, os Grandes Aposentos do Rei e da Rainha e a Galeria dos Espelhos, uma sala com 73 metros de comprimento que possui 375 espelhos, onde se pôs fim à Primeira Guerra Mundial, com a assinatura do tratado de Versalhes.
A decoração de todos os quartos foi muito cuidada; os melhores artistas franceses e italianos da época participaram do projeto. Móveis, esculturas, tapeçarias e pinturas importantes, levadas posteriormente para o Museu do Louvre, decoravam as paredes de cada sala do palácio.
Nos seus jardins de 800 hectares podemos passear com o audioguia (áudio guia) e encontrar uma grande diversidade de plantas e árvores, além de estátuas, lagos, fontes e construções. Destacam-se o Grande Trianon, um pequeno palácio de mármore rosa, onde Napoleão residiu durante algum tempo, ou o Domínio de Maria Antonieta, lugar em que a esposa de Luís XVI se isolava da corte para levar uma vida simples e campestre.
No palácio chegaram a conviver mais de 10.000 pessoas, já que Luís XIV transferiu para Versalhes a corte e os funcionários da administração central. O Rei Sol pretendia, assim, dar a conhecer a toda a Europa a grandeza da sua monarquia absolutista e também evitar as conspirações dos cortesãos, mantendo-os sob maior controlo.
A proximidade era tal que o monarca se fazia acompanhar pelos seus cortesãos desde manhã até à noite. Às oito e meia da manhã, o primeiro camareiro pronunciava a frase “Senhor, é hora”, e a partir daí decorria a cerimónia do lever du roi, em que vários membros da corte assistiam às rotinas matinais do rei. O coucher du roi marcava o fim da jornada, simbolizando o ocaso do sol, e Luís XIV permitia que algum cortesão selecionado estivesse presente no quarto real enquanto ele se despia.
Os principais responsáveis pelo projeto foram os arquitetos Le Vau e Mansart, o paisagista Le Nôtre e o pintor Le Brun. Luís XIV estava tão orgulhoso do seu jardim que chegou a escrever uma espécie de guia para a sua visita.
Após a Primeira Guerra Mundial, Versalhes sofreu uma grave crise de financiamento que foi resolvida graças às importantes contribuições do multimilionário norte-americano Rockefeller.
Atualmente realizam-se espetáculos na Capela Real, na Ópera Real e na Academia Equestre, e de maio a outubro, aos domingos, recriam-se as festas da época com o acionamento das 32 fontes e lagos acompanhado por concertos de música barroca.
PALÁCIO E JARDINS DO LUXEMBURGO
Originalmente, este palácio era um hotel sob a propriedade do duque François du Luxembourg, que lhe deu o seu nome. Maria de Medici, ao ser assassinado Henrique IV, seu marido, decidiu afastar-se da corte e instalar-se aqui, pelo que o hotel começou a reformar-se em 1615, para se transformar num palácio com jardins, ao mais puro estilo francês.
Com a anexação dos terrenos em redor, entre eles um convento de monges Cartuxos, os jardins cresceram consideravelmente até 22 hectares.
O palácio foi decorado com pinturas trazidas do Louvre e pinturas de Delacroix. O seu aspeto ostentador durou até estalar a Revolução Francesa, período em foi utilizado como prisão. Durante a Segunda Guerra Mundial foi utilizado como quartel-general da força aérea nazi e construiu-se um bunker no jardim.
Atualmente é um lugar de descanso para os parisienses e turistas, onde se pode deitar no relvado para apanhar sol, jogar ténis, andar de carrossel, fazer cursos de arboricultura ou apicultura ou velejar barcos em tamanho real no seu lago, acompanhado pelo seu audioguia (áudio guia).
Além disso, o Palácio do Luxemburgo é a sede do senado francês desde os anos sessenta.
Muito antes de o Senado francês se instalar no palácio na época moderna, Napoleão Bonaparte encarregou o arquiteto Jean Chalgrin de uma reforma para acolher os 80 membros do seu Senado Conservador. Após a queda do imperador em 1814, este órgão foi substituído pela Câmara dos Pares. Para albergar o Senado atual, em 1958, foi necessário escavar dois níveis subterrâneos e construir um edifício anexo do outro lado da rua, ligado por um túnel.
A rainha regente Maria de Médici sentia saudades do Palácio Pitti, em Florença, onde passou a infância, e pediu ao arquiteto Salomon de Brosse que construísse uma mansão nesse estilo, mas só pôde usufruir da sua nova residência durante cinco anos, já que o seu filho Luís XIII a obrigou ao exílio em 1630.
Os jardins são inspirados no jardim florentino de Boboli, com uma parte em estilo francês e outra em estilo inglês. Destaca-se a Fonte de Médici e uma pequena réplica da Estátua da Liberdade, obra de Auguste Bartholdi. Nos Jogos Olímpicos de 1900 foram cenário da prova de palma longa, um desporto de origem francesa em que a bola era impulsionada com a mão ou com pás muito rudimentares.
MUSEU DE ORSAY
O museu está localizado na antiga estação de comboio de Orsay, inaugurada no ano de 1900 para a Exposição Mundial de Paris.
Após a Segunda Guerra Mundial, o espaço ficou abandonado e o estado francês quis demoli-lo, mas, em 1977, considerou-se a colocação na velha estação de um museu que guardasse obras do século XIX.
Na coleção do Museu de Orsay podemos ver, auxiliados pelo audioguia (áudio guia), pinturas impressionistas e pós-impressionistas, além de esculturas, artes decorativas, fotografias e elementos arquitetónicos. Os artistas que mais se destacam no seu interior são Renoir, Cézanne, Gauguin, Monet, Van Gogh e Seurat.
A abóbada de vidro e aço que reveste a sala central faz com que se mantenha o encanto da antiga estação e toda a sala se ilumine com luz natural.
O acervo do Museu de Orsay, proveniente do Museu do Luxemburgo, do Jeu de Paume, do Louvre e do Museu Nacional de Arte Moderna, está organizado segundo uma ordem cronológica. No rés-do-chão expõem-se obras do período entre 1848 e 1870, anos em que ainda não tinha surgido o rompedor movimento do impressionismo, mas em que já havia autores que começavam a afastar-se das tendências oficiais ditadas pela exposição anual financiada pelo Estado. Esses primeiros passos rumo à mudança podem ser apreciados em Almoço sobre a Relva e Olympia de Manet, em Mulheres no Jardim de Monet, ou em A Família Bellelli de Degas.
Passamos diretamente ao piso superior, que acolhe parte das obras que revolucionaram a pintura entre 1874 e 1886, com novas técnicas e novos enquadramentos. Renoir, Monet e Pissarro uniram-se para se opor ao Salão oficial, reunindo os seus quadros no Salão dos Recusados, e muitos outros artistas seguiram o seu exemplo. Degas, com o seu inovador uso do pastel; Gauguin, com as suas paisagens tropicais resultantes da sua devoção pela Polinésia; ou Toulouse-Lautrec e a sua fascinação pela vida noturna parisiense, entre outros.
No piso intermédio expõem-se quadros, esculturas e artes decorativas de diversas correntes do século XIX, como o modernismo, naturalismo, simbolismo e realismo.
PRAÇA DA CONCÓRDIA
A próxima paragem do audioguia (áudio guia) é a segunda maior praça de toda a França. Foi construída em 1757, com o nome de Praça de Luís XV. Para comemorar a melhoria do rei, após a sua doença; de facto, não só se deu o seu nome à praça, como também se colocou uma estátua equestre no meio dela.
Durante a Revolução Francesa, esta praça foi palco de mais de 1200 decapitações. Instalou-se uma guilhotina para executar aqueles que eram contra a revolução. Alguns personagens decapitados foram o rei Luís XVI e a rainha Maria Antonieta, Robespierre, a princesa Isabel de França ou a Madame du Barry.
Em 1792, a estátua foi derrubada e a praça foi rebatizada com o nome de "Praça da Revolução".
Quando terminou a fase mais sombria da revolução, chamada de época do Terror, em 1795, decidiu-se mudar novamente o nome da praça, para simbolizar uma reconciliação. Foi-lhe atribuído o nome de Praça da Concórdia.
Hoje em dia, no meio da praça está um obelisco egípcio de 23 metros de altura e 280 toneladas. Está decorado com hieróglifos alusivos ao reino do faraó Ramsés II. Este obelisco foi oferecido à França pelo governo egípcio no século XIX.
A Praça da Concórdia mede 210 metros de comprimento por 360 metros de largura. O seu arquiteto, Ange-Jacques Gabriel, concebeu um espaço desobstruído para não tapar a vista desde o Palácio das Tulherias para a avenida dos Campos Elísios.
O projeto de Gabriel previa apenas dois edifícios de pedra idênticos num dos lados da praça, separados pela Rue Royale. De um lado ergue-se o Hôtel Crillon, um dos mais antigos e luxuosos do mundo, onde a rainha Maria Antonieta se reunia com as suas amizades. Do outro lado encontra-se o Hôtel de la Marine, que serviu inicialmente como armazém de móveis da família real, depois foi durante 226 anos sede do Ministério da Marinha e atualmente é gerido pelo Centro Nacional dos Monumentos. Este palácio nunca serviu de alojamento público ao contrário do seu edifício gémeo.
Em ambos os lados do obelisco central encontram-se duas fontes alegóricas à navegação marítima e fluvial. A praça é palco do desfile militar no dia da Festa Nacional, a 14 de julho, data em que se comemora a tomada da Bastilha em 1789.
PONT DE L'ALMA
Nesta ponte, desde o século XIX, a população media a subida de nível do rio Sena: na única pilastra que toca a água, há uma estátua de um soldado de infantaria. Quando a água tocava nos pés do soldado, as vias nas margens tinham que se cortar, e se a água chegasse às coxas, o rio deixava de ser navegável.
No final de janeiro de 1910, depois de meses de chuva, o rio Sena inundou Paris e os túneis do metro. Milhares de parisienses tiveram que ser evacuados das suas casas em botes. Nessa altura, a água chegou até aos ombros da estátua, 6 metros acima do nível normal. Para que a deslocação pela cidade fosse possível, tiveram que ser construídas pontes de madeira. As inundações duraram 35 dias.
A partir desta ponte, com o audioguia (áudio guia), pode ver-se o túnel onde a princesa Diana de Gales perdeu a vida. Bem no topo, encontramos a Chama da Liberdade, uma réplica em tamanho real da que existe na Estátua da Liberdade em Nova York. Data de 1989, coincidindo com o 100º aniversário do primeiro jornal em inglês publicado em Paris. A chama tornou-se um monumento não oficial de Diana de Gales, depois da sua morte, em 1997.
O nome da ponte faz referência à batalha da Guerra da Crimeia que teve lugar no rio Almá, entre as tropas russas e as da aliança anglo-franco-otomana. O arquiteto foi Charles-Marie Gariel e a ponte foi inaugurada por Napoleão III em 1856. Na margem esquerda do Sena pode-se visitar o Museu do Esgoto de Paris e o Museu Etnológico do Quai Branly-Jacques Chirac.
A ponte mais antiga e mais cumprida da cidade é a Pont Neuf. Foi a primeira que não tinha casas, a primeira a ser construída inteiramente em pedra e onde se colocaram os primeiros passeios de Paris. Henrique III colocou a primeira pedra e Henrique IV inaugurou-a em 1606.
BASÍLICA DE SAINT-DENIS
Desde a morte de Hugo Capeto, rei durante o século X, a basílica foi o local escolhido para sepultar a monarquia francesa.
Devido a isso, os reis, antes de partirem para uma nova batalha, iam à basílica para rezar e pegar no estandarte, a bandeira que simbolizava a abadia francesa de Saint-Denis.
Durante a Revolução Francesa, os túmulos dos monarcas foram profanados, e os seus restos mortais foram parar a uma vala comum até 1817, quando os ossos se identificaram e foram recolocados nos túmulos correspondentes. Os restos que não puderam ser identificados permanecem no grande ossário localizado na cripta da basílica.
Alguns dos personagens históricos que podemos encontrar no seu interior são Luís VIII, o Leão, Filipe IV, o Belo, Carlos V, o Sábio, Isabel da Baviera, Ana de Áustria ou Maria Antonieta. No total, descansam nesta basílica 42 reis, 32 rainhas e 63 príncipes e princesas.
Segundo conta a lenda, Saint Denis, primeiro bispo de Paris e padroeiro de França, foi decapitado por volta do ano 250 por se recusar a renegar da sua fé. Sobre o cemitério galo-romano onde foi colocada a sua tumba, foi erguida uma capela em sua honra, que posteriormente foi transformada em igreja por Santa Genoveva no século V. O templo foi consagrado por Carlos Magno no ano 775, época da qual se conserva a cripta carolíngia.
Em 1136, o abade Suger iniciou a transformação do antigo edifício carolíngio em basílica. Saint-Denis serviu de modelo para as grandes catedrais europeias do século XII, pelas suas grandes dimensões e por reunir os elementos que dariam origem ao estilo gótico.
Em meados do século XIX, os arquitetos Debré e Viollet-le-Duc empreenderam a restauração da basílica, que se encontrava bastante danificada. A Torre Norte teve de ser demolida depois de a sua agulha ter sido atingida por um raio. Em 1966, a basílica foi convertida em catedral.
O audioguia (áudio guia) continua na próxima secção.
NOTRE-DAME (APÓS O INCÊNDIO)
A 7 de dezembro de 2024 celebrou-se novamente uma missa na Catedral de Notre-Dame, apenas cinco anos e meio após o incêndio de 15 de abril de 2019 que destruiu a agulha, a "floresta" formada pelas vigas de madeira da cobertura e a abóbada de pedra sobre o centro do cruzeiro. A queda de madeira e alvenaria, assim como a água lançada pelos bombeiros, também causaram danos no interior do templo.
A reconstrução, na qual participaram mais de 2.000 pessoas, teve um custo de 700 milhões de euros, financiados pelos 840 milhões angariados junto de mais de 340.000 doadores.
Em primeiro lugar, e durante 20 meses, foi realizada a remoção das 200 toneladas de andaimes derretidos que tinham sido instalados para a restauração prevista antes do incêndio da agulha, bem como das placas de chumbo que cobriam o telhado. Além disso, foi necessário consolidar os 28 arcobotantes exteriores que sustentam as abóbadas.
O galo original, símbolo de França que coroava a agulha, será preservado no museu da catedral, pois ficou seriamente danificado após a sua queda. A nova catavento tem asas de fogo simbolizando o renascimento da Fénix e guarda no seu interior as relíquias do galo original e uma lista com os nomes dos participantes na reconstrução.
Para a renovação da cobertura foi necessário recorrer a 175 florestas francesas e mais de 30 carpinteiros, que utilizaram técnicas antigas e machados inspirados nos do século XII.
Os escombros foram cuidadosamente tratados como vestígios arqueológicos, com geólogos especializados encarregando-se de identificar pedras semelhantes às originais para a reconstrução. Além disso, foi descoberta a fórmula da argamassa original, que proporciona flexibilidade à estrutura e facilita a distribuição uniforme do peso. Na ausência de plantas originais, utilizou-se tecnologia avançada, como drones e câmaras 360º, para digitalizar a alvenaria e criar uma imagem 3D detalhada do templo.
Os escultores reproduziram 12 novas gárgulas, um anjo da ressurreição e 4 quimeras. As 16 estátuas dos apóstolos e evangelistas, que escaparam ao incêndio por terem sido retiradas quatro dias antes para restauro, exibem agora as suas cores originais. O interior da catedral está agora menos escuro, pois foi também removida a sujidade acumulada na pedra, que recuperou uma brancura não vista desde a última grande limpeza realizada em meados do século passado.
O novo sistema de pulverização de água instalado na agulha e na cobertura evitará que as chamas voltem a danificar este icónico templo.
Guias áudio, guias multimédia interativos,
áudio-guia GPS para autocarro turistico, bases carregadoras
e acessórios.
Audioguias disponíveis para dispositivos móveis, Aplicações Web, Apps descarregados a partir da Google Store.
Audio guias multi-idiomas, traduções, locuções. Audiodescrições, signoguías, conteúdos para áudioguias. Realidade 3D.
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